trying to find the one by seeking and hiding | b12 | bottrop | 2024
ohne titel (l/q) aruba, stehlampe, kartonage/verpackung, scherenschnitt, 90×9,5×26 cm, 2022 | fotos: philipp valenta
—
raum als ort – spielarten raeumlicher wirklichkeiten | kuenstlerhaus dortmund | 2024
ohne titel (curtain) III, vorhaenge bedruckt (sonderanfertigung), installation: ca. 330x900x20 cm, 2024
RAUM ALS ORT
Spielarten räumlicher Wirklichkeiten
Zeichnungen, Gemälde, Plastiken, Installationen oder Filme bzw. Animationen brauchen ihren eigenen bestimmten Ort als Wirkungsraum. Das Künstlerhaus Dortmund hat diesmal Künstler:innen eingeladen, solche Arbeiten zu präsentieren, welche ihre eigentliche räumliche Qualität spürbar mit thematisieren, sich also entschieden verorten. Sie verwandeln den gewöhnlichen Umraum zu einem bestimmten Ort. Das Räumliche kann dabei als geweitet oder verdichtet, als entspannt oder angespannt, als offen oder verschlossen erlebt werden. Merkwürdigerweise sind dabei solche sich gegenseitig ausschließende Gegensätze für die Wahrnehmung hin und wieder jedoch aufgehoben.
Der eigentlich begrenzte Bildraum einer Zeichnung oder einer Malerei hat auch immer seinen Anteil an einer Wechselwirkung mit dem Ort der Präsentation. Dies gilt ebenso für ein autonomes plastisches Objekt. Mehrteilige Installationen sind darüber hinaus per se raumgreifend, ebenso wie solche, die ausschließlich mit künstlichem Licht oder mit Sound den jeweiligen Raum füllen. Der tatsächlich vorhandene Ausstellungsraum ist dann ein gleichwertiges Gestaltungselement für die Gesamtwirkung. Auch bei Videoarbeiten oder projizierten Bildern stellt sich immer die Frage nach den Möglichkeiten ihrer Präsentation. Sollen sie den tatsächlichen Umraum ihrer Vorführung in den Hintergrund drängen oder diesen mit zum Ort ihrer aktuellen Wirkung werden lassen? Dies erweist sich jeweils als ein schmaler Grat zwischen einem lediglich angemessenen Ausstellungsdesign und einer bewusst künstlerischen Verschränkung von reproduziertem und realem Raum. Das Verteilen und Ordnen der einzelnen Elemente einer Arbeit, also die jeweilige Verortung der Teile innerhalb eines Zusammenhangs, bildet die formale Grundlage einer künstlerischen Gestaltung – auch dann, wenn es darüber hinaus um einen bestimmten inhaltlichen Kontext gehen soll.
Für diese Gruppenausstellung Raum als Ort wurde keine gemeinsame inhaltliche Thematik vorgegeben; stattdessen geht es darum, inwieweit die verschiedenen Arbeiten den gewohnten Ausstellungsraum zu einem besonderen Ort werden lassen – egal, ob sie erkennbar mit künstlerischen Mitteln im Kontext eines kritischen Engagements gesellschaftlich relevante Fragen formulieren, oder ob sie rein formal auf ihre eigene Ausdrucksqualität konzentriert sind, also einen Ort als Wirkungsraum erschaffen.
Künstler:innen:
Jonas Hohnke, Suse Itzel, Anne Kückelhaus, Nico Pachali, Charlotte Perrin, Hannah Schneider, Nicola Schudy & Thilo Schölpen, Yoana Tuzharova
Kurator:innen:
Willi Otremba, Elly Valk-Verheijen
—
skulpturengarten 2023: playground & nature | kunsthaus nrw kornelimuenster | 2023
white cube I, huepfburg (sonderanfertigung), bewegungsmelder, 2019 | sammlung kunsthaus nrw | foto: carl brunn
skulpturengarten 2023: playground & nature
Mit Neuzugängen von: Marco Biermann & Tomas Kleiner, Vera Drebusch & Florian Egermann, Selma Gültoprak, Jonas Hohnke, Jellyspoor (Evamaria Schaller & Andreas Gehlen), Christian Odzuck, Hannah Schneider, Fari Shams
Die Ausstellung im Skulpturengarten des Kunsthauses widmet sich 2023 dem Verhältnis von Mensch und Natur im Spiel. Nur scheinbar stehen sich das Spiel mit festen »Spielregeln« und die wilde Natur als Gegensatz gegenüber. Spielplätze sollen Kindern das freie Spiel ermöglichen – und sind trotzdem traditionell extrem künstlich gestaltete Orte, die einen bestimmten Gebrauch vorgeben.
Neuere Spielplatzkonzepte entwickeln naturnahe Räume, die ein anderes sensorisches Erleben bieten. So fordern auch die künstlerischen Arbeiten der Ausstellung die Sinne der Besucher:innen heraus: In Jonas Hohnkes »White Cube« sind die Besucher:innen eingeladen, im Ausstellungsraum den eigenen Körper einzusetzen. Hannah Schneider inszeniert in der alten Klosterküche ein Regenbogenlabor; Vera Drebusch & Florian Egermann legen ein schachbrettartiges Muster aus. Evamaria Schaller & Andreas Gehlen markieren im Museumsgarten eine rätselhafte Spielfläche; Selma Gültoprak hat die politische Bedeutung der Tulpe in der Türkei hinterfragt und mit grundsätzlichen Fragen nach Instinkt, Wildnis, Natur, Kraft und Poesie verknüpft. Das Duo Marco Biermann & Tomas Kleiner lässt eine Topfpflanze durch den Garten wandern und eine neue Arbeit von Fari Shams hinterfragt grundlegend den Zusammenhang von pädagogischen Konzepten und Gartengestaltung.
_
die grosse 2023 | nrw forum / museum kunstpalast / ehrenhof | duesseldorf | 2023
ohne titel (hausfront) VI.I reihenhaus, reuter | behrens, versch. objekte auf wand, 2023
ohne titel (brunnen) II, regenrinne / kunststoff, stahlkonstruktion, regen, 170x24x160 cm, 2023
—
nordwestkunst 2023 | kunsthalle wilhelmshaven | wilhelmshaven | 2023
eyes on flags III, fahnen (sonderanfertigung), 2023
white cube II, huepfburg (sonderanfertigung), 2021
—
blickfelder | museum schloss moyland | museum goch | schloss ringenberg | 2022
ohne titel (hausfront) VI – doppelhaushaelfte, versch. objekte auf wand, museum schloss moyland, 2022
ohne titel (scale) II, 166,6 cm, zeichnung auf zollstock, 200×1,5×0,4 cm | ohne titel (w/w), rgb/sw line up, museum goch, 2022
ohne titel (flashlight beam), bronze teilpoliert /poliert, versch. groeßen, stahl, glas, 50x50x188 cm, 2021/2022, schloss ringenberg, 2022
ohne titel (eyes on flags) II watchtower, 2 fahnen (sonderanfertigung), 2 fahnenmasten, museum schloss moyland, 2022
—
jonas hohnke – oTTo | adhoc | bochum | 2022
oTTo, rauminstallation, verschiedene materialien je 2x, installation: adhoc raum, bochum
—
76. bergische kunstausstellung | internationaler bergischer kunstpreis | kunstmuseum solingen | 2022
white cube I, huepfburg (sonderanfertigung), bewegungsmelder, 2019 (sammlung kunsthaus nrw) |
ausstellungsansicht kunstmuseum solingen, 2022
white cube I, 2019 | ohne titel (w/w) in line, wasserwaagen, rahmen, versch. groeßen, 2022
roomset | charlotte perrin & jonas hohnke | knstvrn | bad wonder | 2022
hedge shapes in a row, 2022 | charlotte perrin
single-cloud (flag), 2021/2022 | jonas hohnke
ohne titel (baumstaemme), sitzkissen, variationen, 2018/2022 | jonas hohnke
composition in three parts with storage shelves, 2022 | charlotte Perrin
ohne titel (hausfront) IV 10 parteien, 2022 | jonas hohnke
schnittformen (baumstamm), 2020 | charlotte perrin
ohne titel (cody), schreibtischleuchte, kartonage/verpackung, scherenschnitt, sockel, 2021 | jonas hohnke
ohne titel (aruba), stehlampe, kartonage/verpackung, scherenschnitt, 2022 | jonas hohnke
ohne titel (w/r), 6 glasflaschen, wasser, acryl, regalbrett, 2020 | jonas hohnke
—
a tiny bit of fire | warbling collective | fitzrovia gallery | london | 2021
ohne titel (⌝), rahmen, pigmentdruck, 26x15x15 cm, 2021
—
jonas hohnke – to the other side | das esszimmer – raum fuer kunst | bonn | castlemaine-melbourne | 2021
—
360° video: jonas hohnke – to the other side | das esszimmer | bonn
von: andreas haußmann | sahra vogel | beritan alpavut
—
raum I: ohne titel (die welt), 16/21 | ohne titel (courtain), sonderanfertigung, 2021 | ohne titel (?¿), 2021
ohne titel (blocks) II, 2021 | ohne titel (sn/st) | 2021
ohne titel (courtain), vorhang (sonderanfertigung), 2021
raum II: postkartenstaender 2021 | single-cloud (flag) melbourne (video), 2021 | ohne titel (thermometer), 2021
ohne titel (neilartsua) teppich, sonderanfertigung, 2021 | ohne titel (blocks) I, 2021
ohne titel (thermometer), 2021
dach: single-cloud (flag), 2021 | bonn (ger) | photo: ©das_esszimmer
castlemaine-melbourne: single-cloud (flag), 2021 | bonn (aus) | photo: ©michael graeve
—
jonas hohnke – to the other side – satellit-projekt kaiserpassage, bonn
ohne titel (h/e), videoprojektion, 48,5 sek. (loop), 2021
—
die grosse 20/21 | kunstforum nrw / museum kunstpalast | duesseldorf | 2021
white cube I, huepfburg (sonderanfertigung), ausstellungsansicht: nrw forum, 2021
sammlung: kunsthaus nrw – kornelimuenster, aachen, 2020
—
this content is provided as is – jonas hohnke | kop.12 | essen | 2021
ohne titel (r/b), 30x40x15 cm / 50x60x10 cm, 2021 | white-cube II, huepfburg sonderanfertigung, 2021
fotos: daniela risch / markus j. feger
—
[ɹiː ˈnjuː ˈveɪʃᵊn] – jonas hohnke | galerie groelle pass:projects | raum2 | wuppertal | 2021
video ausstellung: 4.08 min
ohne titel (stripes), wandfarbe, wand, farbrolle, aludibond, 2021
ohne titel (p/d), postkartenstaender, postkarten, 2021 | ohne titel (ecke), rahmen, pigmentdruck, 2021
ohne titel (l/e), bronzeguss teilpoliert, sockel, 2020/2021
ohne titel (p/d), postkartenstaender, postkarten, 2021
ohne titel (linienpapier), rahmen, laserdruck, scherenschnitt, 30×40 cm, 2021
ohne titel (karopapier), rahmen, laserdruck, scherenschnitt, 24×30 cm, 2021
ohne titel (pdf), rahmen, laserdruck, scherenschnitt, 40×50 cm, 2021
ohne titel (hammer), bronzeguss, 2020
—
transformative ausstellung – zustand III | schwanenmarkt 1 – labor fuer kunst und soziale recherche | bochum | 2020
ohne titel (brunnen), wasserpumpen, kupfer, toiletten, 2020
—
traum von natur | kuenstlerverein malkasten – malkastenpark | duesseldorf | 2020
single-cloud, 4 kant stahl, banner, 280x260x400 cm, 2020
teilnehmende kuenstler:
jaana caspary, felix contzen, alexander föllenz, jonas hohnke, yi zheng lin, vera lossau, wilhelm mundt,
mercedes neuß, martin schwenk, paul schwer, viktoria strecker & severin spengler, emil walde,
kuratiert von wilko austermann.
—
we don’t pray for love – we just pray for cars, alter wartesaal bahnhof herne | emschertal museum herne | 2020
selbstportraits, s/w fotografien gerahmt, 2008-2020
—
jonas hohnke | surface under ground | art site of railway warehouse | hsinchu city | taiwan | 2020
ohne titel (wl/wl), 2020, ohne titel (zollstock) version: art site of railway warehouse, 2020
ohne titel (wl/wl), 6x wasserwaagen 40 cm, 4x wasserwaagen 60 cm 2x L waende, 2020
ohne titel (r/b), version: art site of railway warehouse, 2020
ausstellung weblink: http://www.arttime.com.tw/?md=index&cl=artArea&at=artAreaCont&id=14717
fotos: fixer photographic studios
—
male dilabuntur male parta | jonas hohnke & special guests | neuland-projektraum | bochum | 2019
teilnehmende kuenstler:
jaana caspary, jenny delhasse, helmut dietz, bert didillion, christian forsen, anett frontzek, jochen damian fischer,
christian gode, paul dieter haebich, rené haustein, charlotte perrin, justyna janetzek, bernd kastner, till-martin
koester, roman lang, david rauer, mira sasse, matthias schamp, samuel treindl
ausstellungsansicht: male dilabuntur male pata | 15.11.2019
Male dilabuntur male parta
Frei, aber sinngemäß übersetzt:
Wie zeronnen, so gewonnen
Wir schiessen auf ein Kunstobjekt und gewinnen es dadurch.
ausstellungsansicht: male dilabuntur male pata | 06.12.2019
—
fabric of art | open space fuer 51 internationale kuenstler | wuppertal | 2019
white cube, huepfburg (sonderanfertigung), 450x400x280 cm, 2019
—
raum + objekt XV ‚raumorientierung‘ | kunstmuseum gelsenkirchen | 2019
ohne titel (w/c)
pissoir, waschbecken,
installation,
2019
ohne titel (kabel),
kabel,
installation
ca. 600x4x4 cm,
2019
—
box | neuer kunstverein wuppertal | wuppertal | 2019
parts of desk, din a4 drucke gefaltet, wandfarbe, wand, ca. 400x1200x4 cm, 2019
—
arts ephemeres 11e edition – le flux | parc de la maison blanche | marseille | france | 2019
single-cloud, druck auf transparenten banner, vierkantstahl, ca. 240x400x280 cm, 2019
co-kuratiert von charlotte perrin
—
acht zehn neun zehn | gruppenausstellung | von-der-heydt kunsthalle barmen | wuppertal | 2019
untitled (w/w) variation, waterlevels, frames, installation: 560x400x3 cm, 2019
—
lugano | frederik foert | jonas hohnke | matthias schamp | kuenstlerdorf schoeppingen | 2019
ohne titel (baustelle), strassenschild (sonderanfertigung), erdloch, huegel, 160x250x70 cm, 2019
ohne tite (b/s), brot, sockel, 120x40x30 cm, 2019
—
mimikry | photo weekend duesseldorf | antichambre hotel friends | duesseldorf | 2019
mimikry | julius brauckman, jaana caspary, felix conzen, jonas hohnke | kuratiert von wilko austermann
—
aequilibrium vivat | ludwigmuseum koblenz | koblenz | 2019
ohne titel (druckbogen), rahmenkomposition, 340x800x33 cm, 2019
ohne titel (2/vm), inkjet print, rahmen je 30x40x3 cm| ohne titel (zollstock III), inkjet print, rahmen, 170x40x3 cm
partiturregal, 2 regale, versch. objekte, versch. interpretationen auf fluegel (von florian wenzel), 2019
outlines, fineliner, bleistift, kugelschreiber, auf millimeterpapier, je 40×50 cm (gerahmt), 2015
ohne titel (w/w) variation, 2019 | ohne titel (nagel), version 2019
ausstellungsansicht: ohne titel (w/w), ohne titel (2/vm), ohne titel (zollstock III), ohne titel (r/b), partiturregal
—
mur brut 13 | jonas hohnke: starting point | kunsthalle duesseldorf | duesseldorf | 2019
mur brut 13, starting point (detail), wandfarbe auf wand, 533×228 cm, 2019
mur brut 13, starting point, wandfarbe auf wand, 2019
Orte der Mobilität haben, insbesondere wenn sie beim täglichen Pendeln genutzt werden, mit der Zeit ihre sinn
liche Kraft verloren. Die hundertfach wiederholten Handlungen, die täglich an Orten der Wiederkehr wahrneh
mbaren Geräusche, Gerüche, visuellen Reize – sie werden im Laufe der kontinuierlichen Erfahrungen ausge
blendet.
Grundlage der künstlerischen Tätigkeit von Jonas Hohnke sind stets die Gegebenheiten vor Ort: in diesem Falle
das Zuschlagen einer Autotür, das Starten eines Wagens, das Brummen eines wegfahrenden Autos. Durch ein
„field recording“ konzentriert er diese Klänge der Mobilität auf eine visualisierbare Tonspur, welche die typische
Geräuschkulisse des Parkhauses wiederspiegelt. Als Erweiterung der blauen Wandmarkierung tritt diese Geräu
schkulisse, in einer medial erweiterten Form, wieder deutlich wahrnehmbar in den Raum hinein.
Text: Raphael Nocken | Kurator MUR BRUT 13, Jonas Hohnke ‚starting point‘, | Kunsthalle Düsseldorf
https://www.kunsthalle-duesseldorf.de/index.php?id=435
—
nordwestkunst 2019 | kunsthalle wilhelmshaven | wilhelmshaven | 2019
handtuchinstallation, 20 handtuecher je 50×100 cm, installation: 450x373x20 cm, 2019
—
was ist wahr | kunstmuseum singen | singen | 2019
ohne titel (r/o), wand – und bodenfarbe auf leinwand/ sockel, 2019
—
8. skulpturenprojekt hardt | botanischer garten wuppertal | 2018
rasenbegradigung, 60 kunstrasenplatten rechtwinklig angeordnet, 2018
—
panikraum | darmstaedter sezession | kuenstlerhaus ziegelhuette | darmstadt | 2018
ohne titel (p/r), holzkonstruktion, erde, rollrasen, ca. 160x175x260 cm, 2018
—
transfer | jonas hohnke | kunstverein galerie januar | bochum | 2018
tape, ink jet prints, rahmen 24×30 cm / 30×30 cm, 3x30x196 cm, 2017
ohne titel (sockel) III + IV, 30x30x60 cm, 20x20x80 cm, 2018
ausstellungsansicht: galerie januar e.v., 1. etage, bochum 2018
ohne titel (w/w), ecke links unten, 21 wasserwaagen, rahmen, 40×50 cm, 2018
ohne titel (w/w) quadrat, 16 wasserwaagen, 16 rahmen, je 15×15 cm, 2018
ausstellungsansicht: galerie januar e.v., 1. etage, bochum 2018
partiturregal, 2 regale, versch.objekte je 2x, versch. interpretationen auf klavier (von rasmus zschoch),
ausstellungsansicht: galerie januar e.v., erdgeschoss, bochum 2018
kaesebrottransfer, videoprojektion, 2018
outlines, fineliner auf millimeterpapier, 2015-2016
ausstellungsansicht: galerie januar e.v., erdgeschoss, bochum 2018
feuerstelle, 15 holzkohlesaecke, 2013
baumstamm I-III, sitzkissen, versch. groeßen, 2018
ausstellungsansicht: galerie januar e.v., untergeschoss, bochum 2018
—
ichduduwir | jaana caspary | jonas hohnke | charlotte perrin | galerie groelle pass:projects | wuppertal | 2019
ohne titel (r/b) VIII, ink jet print, rahmen, 52,5×52,5×15, 2018
zollstock III (ecke), ink jet prints, rahmen, 170×40 cm, 2017
galerie groelle pass:projects 2018
ohne titel (masken), edelstahl, lack, versch. groeßen, 2017
galerie groelle pass:projects 2018
ohne titel (s/b), ink jet prints, objektrahmen, schatten, versch. groeßen, 2018
galerie groelle pass:projects 2018
ohne titel (w/w)ecke rechts unten, 15 wasserwaagen, rahmen, 40×50 cm, 2018
galerie groelle pass:projects, raum2, 2018
—
jonas hohnke | c/o | neue kunst im hagenbucher | heilbronn | 2017
c/o raum4 kueche, ohne titel (garagen), pigmentdruck gerahmt, neue kunst im hagenbucher, heilbronn
c/o raum1, ausstellungsans icht neue kunst im hagenbucher, heilbronn
ohne titel (r/o), leinwanddruck,versch. groeßen,tischdecke bedruckt,
80×110 cm, 2017
c/o raum1, ausstellungsansicht neue kunst im hagenbucher, heilbronn
ohne titel (vorhang), vorhang bedruckt, 85×195 cm, 2017
c/o raum2, ausstellungsansicht
neue kunst im hagenbucher, heilbronn
ohne titel (zollstock III), ink jet prints, rahmen,
170×40 cm, 2017
c/o raum3, ausstellungsansicht neue kunst im hagenbucher, heilbronn
ohne titel (nagel) I, II, III, 2018, mp3-player, nagel, kopfhoerer, sound, 13 sek. (loop), 2017
—
lokale gruppe | 38. jahresausstellung der darmstaedter sezzesion | kunsthalle darmstadt | 2017
ohne titel (r/b) II+III, rahmen, inkjet prints, rollen, 50x60x18 cm/20x20x12 cm,
ausstellungsansicht: kunsthalle darmstadt, foyer, 2017
ohne titel (r/b) IV+V, rahmen,inkjet prints, rollen, 100x70x18 cm/30x40x15 cm,
ausstellungsansicht: kunsthalle darmstadt, hauptsaal, 2017
ohne titel (r/b) VI+VII, rahmen, inkjet prints, rollen, 50x50x15 cm/30x40x12 cm,
ausstellungsansicht: kunsthalle darmstadt, fluegel west, 2017